Son Akşam Yemeği (Jacopo Bassano)
“Son Akşam Yemeği” (1542), Jacopo Bassano’nun, çağdaşlarının yapıtlarına alternatif bir yaklaşım sergileyen tablosudur. Sanatçı, kendisinden yaşça büyük ve daha ünlü başyapıt olan Leonardo da Vinci’nin “Son Akşam Yemeği”nden esinlenmiştir. Bugün tablo, Roma’daki Borghese Koleksiyonu’ndadır.
Tarihçe
16. yüzyılda, özellikle Venedik’te, “Son Akşam Yemeği” betimleri Da Vinci’nin yatay düzenli şemasından uzaklaşarak figürleri daha hareketli kılmış, çıplak ayaklı, emekçi tipolojileri içinde sunmuştur. Bassano bu ikonografinin erken uygulayıcılarındandır.
Bu tablo, Venedikli soylu Battista Erizzo’nun 1546’da Jacopo’ya ısmarladığı ve 1548 başlarında taksitlerle ödediği kayıtlı yapıtla özdeşleştirilir. 1650’de Galleria Borghese’deydi; 1700 envanterinde Tiziano adıyla listelendikten sonra Andrea Schiavone’ye atfedildi.
Venedik’te San Marcuola kilisesi için düşünülen ve Ağustos 1547’de tamamlanan Tintoretto’nun “Son Akşam Yemeği”nin bu tabloya örnek olduğu ileri sürülmüştür. Ancak, sipariş ve ödeme tarihleri göz önüne alındığında, ilk ortaya çıkanın Jacopo’nun yapıtı olması daha olasıdır; dolayısıyla esinlenenin Tintoretto olduğu düşünülür.
Betimleme
“Son Akşam Yemeği”, 16. yüzyıl Venedikli ressamlarının kullandığıyla aynı malzemelerle, tipik bir yağlıboya olarak gerçekleştirilmiştir. Leonardo’nun Mesih’in yaşamındaki bu ana dair yorumundan esinlenen ışık düzeninde çok sayıda ayrıntı vardır. Da Vinci’nin on iki havariyi çizgisel, sakin bir hizalanışla düzenleyen başyapıtının aksine, Bassano’nun kompozisyonu daha dağınık ve hareketlidir. Bu sahne, birçok bakımdan balıkçı kökenli havarilerin daha gerçekçi bir yaklaşımına yakın durur; ancak, bu yapıtın bütünü açısından mutlak bir birlik amaçlanmamıştır.
Çözümleme
Bassano’nun “Son Akşam Yemeği”, İtalyan sanatındaki Maniyerizm’e duyduğu yeni ilgiyi gösterir. Yapıt, Albrecht Dürer’in çağdaş gravürleri ile Raphael’in resimlerinden izler taşır; özellikle yoğun duygulanım ve figürlerin dinamik, üslûplaştırılmış pozlarında bu etki belirgindir.
Soldan sağa, İsa ve havarilere bakıldığında: Sol üst köşede iki havari kendi aralarında konuşur; soldaki sedefli pembe, yanındaki zümrüt yeşili bir giysi taşır—bu iki renk tüm tabloda tekrar eder. Altlarındaki iki havari birbirinden kopuktur. Altta pembe üstlük giyen—yukarıdaki figürlerden birine benzer—siyah giyimli havariyle değil, masanın karşısında koyu yeşil tonlu biriyle konuşur. Pembe giysili adamın bakışları ve el hareketleri ciddî ve bir bakıma şaşkındır; bu duygu, sahnedeki kişilerin çoğunda ortaktır.
Onun üstündeki siyah giyimli figür ise kimseyle konuşmaz; bakışını kaldırmadan kırmızı şaraptan yudumlar. Büyük olasılıkla bu karanlık giysili, kadehine bakan kişi, ihanet eden havari Yahuda İskaryot’tur. Kahverengi giysili yaşlı bir adam, sağındaki ikiliyle yakın bir grup oluşturur; sağ elindeki bıçak ve alışılmadık pozu onu ayırt eder. Merkezde, İsa ile kızıl saçlı havari kompozisyonun odağını oluşturur. Ancak Jacopo Bassano, çağdaşlarından farklı biçimde İsa’yı birinin gerisinde, neredeyse arka plana çekerek resmeder; yine de İsa, resmin merkezî anlamının parçası ve en önemli figürdür.
Daha sağda, izleyen üç havari daha yaşlı görünür; ikisi az konuşur, hüzünlü ve dalgın bakışlarla resmedilir. Biri yere bakar, diğeri benzer hüzünle izleyiciye yönelir. En sağda yer alan iki figür, benzer pozlarda verilir. Önde ve merkezde, masadaki bir kadehteki şarabın kırmızısı, örtü üstüne vuran gölgesiyle, ertesi gün akacak kana—ve İsa’nın bedeninden suyla birlikte akacak sıvıya—göndermede bulunur. Bu “su”, yerdeki testiyle simgeleştirilmiştir; testinin biçimi kadehi yineler.
Book a Visit